专辑简介:特立独行的爵士乐手贝利为现代人献上了一首向自然音乐致敬的作品!这一版本的 “翡翠蓝 ”是以新时代音乐的形式演奏的,并加入了合成器。其灵感来自于格里高利圣咏,由保罗·贝利三重奏--Paul Bley钢琴、David Eyges电子大提琴、Bruce Ditmas鼓演奏。*1994 年 9 月 17 日在纽约录音室录制艺术家简介:保罗·贝利(Paul Bley)是爵士乐史上最有影响力的钢琴家之一,他的演奏风格一眼就能辨认出来。他的职业生涯长达七十年,一直是一代又一代音乐家的参照。这并不奇怪,因为正如《Down Beat》杂志所说,这位加拿大钢琴家曾与 “除了迈尔斯之外,其他任何人都无法与他合作”。他的作品影响了 ECM 的许多钢琴家,也影响了世界上无数的音乐家。保罗·贝利 1932 年出生于蒙特利尔,七岁开始学习钢琴。当他还是青少年时,奥斯卡·彼得森(Oscar Peterson)邀请他代替自己在蒙特利尔的阿尔伯塔酒廊演奏,1950 年,他成为纽约茱莉亚音乐学院的学生。1957 年,贝利移居洛杉矶,开始接触后来被称为 “自由爵士 ”的音乐,尽管那时他就认为早期爵士乐的美学可以而且应该融入一种革命性的新艺术形式。20 世纪 60 年代,布莱对电钢琴和合成器的创造力产生了开创性的兴趣。如果说有一种 “ECM 美学 ”存在的话,那么保罗·贝利的个人慢歌专辑《Open, to Love》(1972 年),“右手拿着雨滴”(曼弗雷德·艾歇尔曾这样说),则帮助定义了这种美学。这张唱片出现在唱片公司发展的早期,以至于艾歇尔邀请他制作一张个人专辑时,钢琴家感到非常意外,因为他之前从未考虑过这样的计划。时至今日,这张专辑仍能让人感受到空间、寂静和慢节奏的激进魅力。他一直是一位多产的录音艺术家,他还与加里·皮科克(Gary Peacock)、约翰·苏尔曼(John Surman)、比尔·弗里塞尔(Bill Frisell)、保罗·莫蒂安(Paul Motian)、埃文·帕克(Evan Parker)、巴雷·菲利普斯(Barre Phillips)和托尼·奥克斯利(Tony Oxley)等人合作,以二重奏、三重奏和四重奏的形式参与了大量 ECM 项目。许多人对大提琴家大卫·埃吉斯(David Eyges)的名字并不陌生,他与印第安纳州大提琴家兼作曲家大卫·贝克(David Baker)的合作,以及在 70 年代末和 80 年代初与拜亚德·兰开斯特(Byard Lancaster)和鲍勃·摩西(Bob Moses)的合作,使他始终在阁楼爵士乐的舞台上崭露头角。埃吉斯专注于带有浓重 R&B 音乐元素的演奏方式,他的曲子具有强烈的节奏感和极富感染力的 Vamps,充分利用了大提琴灵活的音色,虽然艾吉斯有很强的琶音技巧,但他历来注重拨弦演奏,不仅能演奏出朴实的低音,还能像吉他一样进行攻击。埃吉斯在自由波普和折衷主义团体音乐方面的造诣令人敬畏,他对爵士和蓝调大提琴的传承也做出了宝贵的贡献。布鲁斯·迪特马斯(Bruce Ditmas)是一位鼓手、作曲家和制作人,50 多年来一直活跃在美国和国际音乐舞台上,与许多现代音乐大师合作。他曾在百老汇演出(《承诺,承诺》),并为电影、电视、戏剧和舞蹈创作音乐。他的电子/鼓乐唱片(《Yellow》、《Aeray Dust》和《Visioni Sconvolgenti》)已成为 “经典之作”,被认为是电子音乐创作领域非常重要的突破。他是鼓和 midi 键盘排序领域的先驱。多年来,他的鼓乐风格已发展成为经典爵士乐和大乐队演奏的混合实验性延伸,侧重于多节奏、开放式脉冲演奏和公制调制。两峰夹小溪地湿又无泥的用法
专辑简介:《Blue Bird》是Michel Bisceglia三重奏的录音室专辑,结合了Michel Bisceglia作为爵士钢琴家和电影作曲家的才能。这张专辑结合了Michel Bisceglia作为爵士钢琴家和电影作曲家的才华。专辑的名字是参考了导演Gust Van den Berghe的赞誉电影。由Michel Bisceglia(钢琴)、Werner Lauscher(低音提琴)和Marc Léhan(鼓)组成的三重奏在每首曲子上都投下了情绪化的光芒,提供了一堆适合沉思和沉浸在白日梦中的旋律。这是一种你在下雨时放的音乐,城市的灯光试图击退灰色天空的阴霾,雨滴敲打屋顶的声音只是在乞求一些声音与之融合。Bisceglia一直认为《Blue Bird》的故事非常有趣,并从电影的氛围中获得灵感。在这张新专辑中,三重奏保持了之前设定的路线,远离了传统爵士乐。因此,重点转移到电影段落,为长长的旋转旋律线和巧妙的和声主题创造空间。艺术家简介:Michelino Bisceglia,获奖作曲家,指挥家,钢琴家,于1970年1月4日出生于比利时亨克的一个意大利家庭。 他6岁开始接触钢琴,12岁开始接受正规的古典钢琴学习,几年后他转向现代钢琴。在他高中毕业的第二年,Michelino决定将自己的一生奉献给音乐事业,并开始了魔鬼般的学习和训练生涯。在音乐发展早期阶段,他受到爵士音乐家比尔埃文斯(Bill Evans),莉妮特里斯塔诺(Lennie Tristano)和基思杰瑞特(Keith Jarrett)的影响。同时他也受到莫扎特,拉赫马尼诺夫和斯特拉文斯基创作的作品的启发,强烈影响了他的作曲风格。经过几年的广泛自学,他开始担任钢琴演奏家,作曲家,编曲人,指挥家。2014年,Michelino为比利时导演史蒂恩康尼克斯(Steijn Connix)的电影《Marina》创作的电影配乐获得World Soundtrack, Public Choice Award等知名奖项,同时电影也在2015年戛纳电影节上播出。Michelino曾为很多不同题材的电影创作过电影配乐,与布鲁塞尔爱乐乐团和林堡交响乐团Orkest等着名管弦乐团合作。他也是3D动画电视连续剧《Symfollies》的策划人,编曲人,指挥家,全剧共52集,在世界多国播出。随着剧集的知名,Michelino在国际上也举办了多次音乐会。作为制作人,Michelino已经为60多张专辑录制作品。 他为交响乐团,乐队,合唱团等改编了超过450首音乐作品。 2004年,他组建了自己的交响乐团Prova Symfonica。作为一个音乐家,Michelino于1997年和1999年获得两次比利时最高音乐奖Zamu Music Award年度最佳爵士音乐家提名。Michelin Bisceglia Trio演奏原创爵士乐作品,虽然只录制了 五张专辑,但他们已经在罗切斯特国际爵士音乐节(美国),Jarasum国际爵士音乐节(韩国),中国香港地区国际爵士音乐节(香港),吉马朗斯爵士音乐节(葡萄牙),杜威Redman 四重奏,英国的Ulverston音乐节和赞比亚爵士音乐节(比利时)等知名音乐节上演奏。
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